La peinture contemporaine au Pays de Liège est un art bien vivant comme en témoigne l’exposition qui lui est consacrée à la Salle Saint-Georges de Liège. Plusieurs tendances se dégagent et témoignent de la richesse d’inspiration et de création des 30 peintres contemporains exposés.

On peut remarquer une nette domination de la couleur traitée pour ses valeurs propres, il en résulte des oeuvres à la gestuelle marquée, à l’expressionnisme abstrait, lyrique et des monochromes. La couleur se présente comme un moyen d’expression indépendant de toute représentation, la couleur est matière, on peut y percevoir le geste de l’artiste. Ainsi, les tableaux de Jean-Pierre Ransonnet à l’abstraction lyrique, dense et mouvementée côtoient les monochromes de Martine Droixhe. Leopold Plomteux est aussi présent avec ses coups de pinceaux multiples et distincts qui recouvrent la totalité de la toile d’une pâte épaisse. Dans ce travail de la couleur, on peut également noter la présence de José Picon, Guy Vandeloise, Yves Zurstrassen, Juliette Roussef, et celle de Brigitte Closset.

De cette tendance se dégage l’artiste Michaël Kravagna qui propose au public 24 tableaux de petites dimensions juxtaposés. Il joue sur les nuances et les reflets de deux couleurs : le rouge et le noir. Il applique plus ou moins de couches de peintures sur ses toiles de façon lisse et homogène. C’est alors une oeuvre envoûtante dont la perception change en fonction de la position du spectateur. Ces différentes peintures présentent des variations à partir de courbes et de lignes droites. On y perçoit une croix, une tuile, des carrés, des cercles. Son oeuvre fascine, intrigue, éblouit.

La figure humaine trouve toutefois sa place auprès de quelques artistes comme Paul Mahoux et ses journaux surmodelés, Babis Kandilaptis et ses photographies d’actualité peintes. C’est l’homme comme personnage d’actualité, comme acteur dans son époque qui est présenté par ces deux artistes. Paul Mahoux nous met face à la diversité et l’ironie de l’actualité devant lesquels on ne reste souvent que spectateurs. Il reprend des articles de journaux et les recouvre de peinture, camoufle le texte et les photographies ou les fait ressortir. Il joue également avec différentes unes du journal Libération qu’il juxtapose pour constituer une ensemble reflétant l’ironie de l’actualité qui se partage au fil des jours entre Violence et plénitude.

David Pirotte nous propose des oeuvres néo-expressionnistes où, sous des aspects parfois fragmentaires et déformés, c’est la réalité de l’homme contemporain qui est exacerbée. Les êtres représentés sont affublés d’une cible ou hurlent au secours. Tous ces personnages occupent l’ensemble de la toile jusqu’à l’étouffement, l’oppression, la détresse. C’est un monde inspiré d’une vérité contemporaine que Pirotte nous donne à voir.

La dérision et l’humour sont également présents avec les oeuvres de Jacques Lizène, de Aniceto Exposito-Lopez. L’un connu pour l’utilisation de matière fécale dans ses créations où se mélangent collages et écritures, l’autre nous fait une démonstration technique des meilleures façons de dessiner un âne, schémas et exemples concrets de l’histoire de l’art à l’appui. Autres collages, ceux de André Stas, artiste pataphysicien qui nous confronte à un univers fantastique et angoissant avec par exemple Le démon de l’Art.

Les oeuvres réalisées à partir de techniques mixtes sont présentées par les artistes André Delalleau et Dario Caterina qui exposent respectivement des acryliques sur bois MDF surmonté de verre et la juxtaposition des photographies de grand format peintes, des radiographies et un texte.

Dans une tendance poétique, simple, épurée et intrigante, on peut souligner la présence de Didier Bourguignon. Ses peintures présentent de petits personnages réalisés d’un simple trait doré. Ceux-ci déambulent parfois sur toute la surface du tableau. Chacune de ses réalisations sont marquées d’une sorte de poinçon. Il s’agit d’un cercle en pâte de verre dans lequel on peut voir un homme semblable à ceux de son tableau.

Les artistes du Creham sont également représentés par Nicole Daiwalle, Anny Servais et Nathalie Van Der Kaa avec des oeuvres colorées et vibrantes.

La peinture contemporaine en Pays de Liège est une exposition organisée par l’association pour la découverte des Arts en milieu scolaire (A.R.A.M.I.S.) qui a pour but de faire découvrir les arts aux étudiants. Dans le cadre de cette exposition, quatre artistes (Paul Mahoux, Léopold Plomteux, Werner Moron et André Stas) donneront une conférence sur leur technique de travail. On peut regretter le manque de balises et d’informations liées aux différents artistes exposés. Si les oeuvres présentées ne constituent qu’une infime partie de la richesse de la peinture liégeoise contemporaine, on peut toutefois se réjouir de l’existence d’un tel événement qui nous présente des artistes peu connus d’un large public.

Françoise Bernardi